Pio Clementino Museum im Vatikan

Museen und Galerien

Das Pio Clementino Museum, auch bekannt als Pio Clementine (Museo Pio Clementino), als Teil des Komplexes der Vatikanischen Museen, ist eines der berühmtesten und ältesten Museen der Welt, das sich der antiken Skulptur widmet. Die Ausstellung präsentiert die herausragendsten Beispiele antiker römischer und griechischer Statuen sowie Büsten von Kaisern und Gottheiten, Sarkophage, antike Masken und Bodenmosaiken.

Pio Clementino Museum - Geschichte in Kürze

Den Kern der Sammlung des künftigen Museums legte Papst Julius II., eine bekannte Persönlichkeit der Renaissance und Mäzen der Künste. Nachdem er den Thron von St. Peter bestiegen hatte, überführte er die Skulpturen aus seiner persönlichen Sammlung in den quadratischen Innenhof des Belvedere-Palastes - von diesem Innenhof aus wurde die Geschichte der Vatikanischen Museen (die als zweitältestes Museum der Welt gelten) nach die Kapitolinischen Museen) beginnt.

Im 18. Jahrhundert nahm die Zahl der Exponate stark zu. Das Pio-Clementino-Museum im Vatikan wurde in erster Linie als Aufbewahrungsort für die zahlreichen Funde geschaffen, die in jenen Jahren bei Ausgrabungen entdeckt wurden. Schenkungen wohlhabender Familien und Erwerbungen von Privatsammlern und Antiquitätenhändlern dienten ebenfalls der Ergänzung der Sammlung.

Das Pio-Clementino-Museum erhielt seinen Namen von den Namen der beiden Päpste, die seine Gründung beaufsichtigten - Clemens 14 und Pius 6. 1771 gründete Papst Clemens 14 ein Museum, in dem antike Funde gesammelt wurden. Sein Nachfolger auf dem Thron von St. Peter, Pius 6, füllte die Sammlung weiter auf und stattete das Schloss Belvedere für die Bedürfnisse des Museums aus, indem er den Architekten Michelangelo Simonetti mit der Gestaltung neuer Räume betraute, die die herausragendsten Meisterwerke positiv hervorheben würden .

Papst Clemens XIV
Papst Clemens 14.
Pius VI
Papst Pius 6.

Michelangelo Simonetti erhielt eine ziemlich schwierige Aufgabe - ein Museum zu gründen. Die Schwierigkeit bestand darin, dass sich vor Simonetti kein einziger Architekt daran machte, ein Museum, einen Museumsraum zu bauen. Bei der Gestaltung der Galerien und Räume für das Schloss Belvedere ließ sich Michelangelo Simonetti von der klassischen griechischen und römischen Architektur inspirieren. Das markanteste Beispiel dafür ist der Rotundensaal als Mini-Kopie des Pantheons.

Simonetti-Treppe
Monumentale Treppe, entworfen von Simonetti / Scala Simonetti.

Belvedere bedeutet einen Anbau, ein kleines Haus oder auch einen ganzen Palast, der auf einem Hügel liegt und den Blick auf die Umgebung freigibt. Das Gebäude, das einen herrlichen Blick auf Rom bietet, wurde 8 unter Papst Innozenz 1487. erbaut und später von Donato Bramante mit dem Apostolischen Palast und der Sixtinischen Kapelle zu einem einzigen Raum verbunden.

Als Kardinal Giuliano della Rovere 2 Papst Julius II. wurde, verlegte er seine persönliche Statuensammlung in den Innenhof des Belvedere. Einige der Statuen erhielten später aufgrund ihres Standorts Spitznamen - Apollo Belvedere und Belvedere Torso.

Blick aus den Belvedere-Fenstern
Blick aus den Fenstern des Belvedere.

Was im Museum zu sehen

Das Museum ist ziemlich groß und besteht aus mehreren Galerien und Hallen.

Quadratischer Vorraum, runder Vorraum und Büro des Apoxyomenes

Der Besuch des Museums beginnt in der Square Lobby. Oben auf dem Bogen sehen Sie die lateinische Inschrift Musevm Clementinvm – zu Ehren von Papst Clemens 14, der das Museum gegründet hat. Die Decke ist mit Fresken von Michelangelos Schützling Daniele da Volterra geschmückt. Auf die quadratische Vorhalle folgt die runde Vorhalle, in deren Mitte sich eine Schale aus Pavonacetto-Marmor mit violetten Adern befindet.

Quadratische Lobby des Pio Clementino Museums

Runde Lobby des Pio Clementino Museums

Das Kabinett des Apoxyomenes enthält eine römische Kopie einer griechischen Bronzestatue von Lysippos, einem der größten griechischen Bildhauer der klassischen Zeit. Die bei Ausgrabungen in Trastevere entdeckte Statue zeigt einen für die griechische Bildhauerei traditionellen Sportler in einer charakteristischen Aktion. Vor dem Wettkampf schmierten die Athleten den Körper großzügig mit Öl ein, danach reinigten sie den Körper mit einem kleinen gebogenen Schaber (römisch Strigil) von anhaftendem Sand.

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Die Statue des Apoxyomenes gilt als eine der ersten 3-D-Statuen, die nicht nur von vorne, sondern auch von allen Seiten betrachtet werden konnte (Prinzip „Rotation“).

Römische Kopie einer Lysippos-Statue
Römische Kopie einer Bronzestatue von Lysippus.

Achteckiger Hof / Cortile Ottagono

Von diesem Hof ​​im Schloss Belvedere aus beginnt nicht nur die Geschichte des Pio-Clementino-Museums, sondern auch der Vatikanischen Museen im Allgemeinen, da hier 1506 Papst Julius II. Skulpturen aus seiner persönlichen Sammlung aufstellte. Darüber hinaus betrachtete es jeder nachfolgende Papst als seine Pflicht, die vatikanische Sammlung aufzufüllen und neue Meisterwerke zu erwerben.

Ursprünglich diente der Hof als Minigarten und hatte eine quadratische Form. Nachdem im 18. Jahrhundert die Errichtung eines Museums beschlossen worden war, wurde der Hof nach Entwürfen des Architekten Michelangelo Simonetti zu einem Achteck mit Nischen und Arkaden umgebaut, um die Skulpturen vor Witterungseinflüssen zu schützen und die Ausstellungsfläche zu vergrößern. Die wertvollsten Exponate sind in Nischen, sogenannten „Kabinetten“, aufgestellt. Neben Skulpturen sind im Achteckigen Hof antike Theatermasken, Flachreliefs und reich verzierte Sarkophage zu sehen.

Achteckiger Hof, Pio Clementino Museum
Achteckiger (achteckiger) Innenhof, Pio-Clementino-Museum.
  • Laokoon und seine Söhne, eines der bedeutendsten Kunstwerke, das im Vatikan aufbewahrt wird, gilt als erstes Beispiel für das Bild der Agonie in der westlichen Kultur. Diese bis heute nicht erhaltene Marmorkopie eines bronzenen Originals wurde 1506 in den Ruinen der Domus Aurea (Goldener Palast des Kaisers Nero) gefunden und fast sofort von Papst Julius II. erworben, der von seinem Ausdruck und Realismus beeindruckt war.
Laokoon und seine Söhne
Laokoon und seine Söhne. Plinius der Ältere schrieb, dass er im Haus von Kaiser Titus eine Statue von Laokoon gesehen habe, und schrieb ihre Urheberschaft drei Bildhauern von der Insel Rhodos zu.

Die Skulpturengruppe mit lebensgroßen Figuren zeigt den trojanischen Priester Laokoon und seine Söhne im tödlichen Kampf, von Seeschlangen gequetscht und fast erdrosselt. Laokoon wurde von Athena dafür bestraft, dass sie versuchte, gegen den Willen der Götter vorzugehen und die Falle aufzudecken, die sich im Trojanischen Pferd versteckte. Der Held des Trojanischen Krieges, Aeneas, hörte auf die Worte des unglücklichen Priesters und floh aus Troja in Richtung der Apenninenhalbinsel. Für Rom hatte dies weitreichende Folgen, denn der Legende nach war Aeneas einer der Stammväter von Romulus und Remus, den Gründern Roms.

  • Apollo Belvedere ist eine römische Marmorkopie einer Bronzestatue des griechischen Bildhauers Leochar. Die Statue wurde Ende des 15. Jahrhunderts in der Villa des Nero in Antia (heute Anzio) bei Rom gefunden und gelangte in die Sammlung von Kardinal Giuliano della Rovere (dem späteren Papst Julius II.).
Apollo Belvedere
Apollo Belvedere, Mitte des 2. Jahrhunderts n. Chr Römische Kopie einer Bronzestatue des griechischen Bildhauers Leocharus.

Nachdem der Kardinal den Thron von St. Peter bestiegen hatte und den Namen Julius II. annahm, überführte er die Statue in den Vatikan, in den Hof des Belvedere-Palastes (daher der Spitzname der Statue).

Der Sonnengott Apollo, der sowohl in der griechischen als auch in der römischen Mythologie existierte, wird hier als Bogenschütze dargestellt, der gerade einen Pfeil abgeschossen hat. Apollos Gesicht ist unerschütterlich, und die Körperhaltung ist entspannt und entspannt. Die Skulptur zeigt einen perfekten männlichen Körper – den Körper eines Gottes ohne einen einzigen Fehler.

Die Apollo-Statue war das erste Stück in der Kunstsammlung des Vatikans vor dem Aufkommen der Museen selbst und eines der berühmtesten Beispiele griechischer Skulptur, das in vielen Kopien auf der ganzen Welt repliziert wurde.

  • Die Statue Divinità fluviale (Arno) zeigt die Gottheit des toskanischen Flusses Arno in einer charakteristischen liegenden Haltung. Auf einem Sarkophag montiert, verziert mit einem geschickten Basrelief mit einer Kampfszene zwischen den Griechen und den Amazonen.
Rauchstatue (Arno)
Statue der Gottheit des Flusses Arno. Römische Kopie (2. Jh. n. Chr.) eines griechischen Originals aus hellenistischer Zeit.
  • Der Triumphierende Perseus des großen neoklassizistischen Bildhauers Antonio Canova ist die erste moderne Statue, die in den Vatikanischen Museen ausgestellt wird. Der Held des antiken Griechenlands wird von Canova im Moment des Triumphs dargestellt, wobei das Haupt der Gorgo Medusa von ihm besiegt wird. Papst Pius 7. gefiel die Statue so gut, dass er sie auf dem Sockel des Apollo Belvedere (der Canova bei der Erschaffung seines Perseus inspirierte) aufstellte, der damals nach Frankreich gebracht wurde.
  • Im Gegensatz zu Perseus mit seinem idealen Gotteskörper blicken links und rechts von ihm die groben Statuen von Teilnehmern an Faustschlägen. Canova wurde von einer Geschichte des griechischen Reisenden Pausanias inspiriert. Die Statuen stellen die Boxer Krevga und Damoxenus dar, die lange Zeit auf Augenhöhe kämpften, bis Damoxenus eine verbotene Technik anwandte, Krevga in den Bauch schlug und die Innereien herauszog. Der Richter war so erstaunt über das, was passiert war, dass er Damoxen disqualifizierte und Krevgu den Sieg zuerkannte (wenn auch posthum).
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Perseus Triumphierender Antonio Canova
Mitte: Perseus der Triumphierende (1797-1801). Links und rechts: Krevgues und Demoxenus (1796-1801).

Statuengalerie und Büstensaal / Galleria delle Statue e Sala dei Busti

Als im Schloss Belvedere mit der Errichtung eines Museums begonnen wurde, ordnete Papst Clemens 14 an, die im Schloss vorhandene offene Loggia so umzubauen, dass unbezahlbare Exponate darin unbeschadet untergebracht werden konnten. Hier treffen wir Statuen von Jupiter, Apollo, Minerva, Merkur, Äskulap - verschiedene Götter des Olymps und Helden der antiken Mythologie. Dies sind alles römische Kopien griechischer Originale. Außerdem wurde an einem Ende der Galerie eine separate Halle geschaffen, in der sich Büsten römischer Kaiser und Götter befinden.

Galerie der Statuen Museum Pio Clementino
In der Mitte in einer roten Nische: Jupiter Verospi, spätes 3.-frühes 4. Jh. ANZEIGE Die Statue erhielt den Spitznamen Verospi, weil sie zuvor im Verospi-Palast aufbewahrt wurde. Dies ist eine Kopie der Kultstatue des kapitolinischen Jupiter, die aus Gold und Elfenbein bestand (sie ist bis heute nicht erhalten).

Am anderen Ende der Galerie, in der Mitte in einer roten Nische, befindet sich die Schlafende Ariadne, eine Skulptur, die eine schlafende junge Frau auf einem Stein in liegender Position darstellt. Aufgrund des schlangenartigen Armbands an ihrem Unterarm wurde angenommen, dass es sich um ein gemeißeltes Bild von Cleopatra handelte, die Selbstmord beging, indem sie sich von einer Schlange beißen ließ. Aber später neigten Kunsthistoriker zu der Version, dass wir Ariadne, die Tochter von König Minos, haben. Ariadne half Theseus, dem Labyrinth des Minotaurus zu entkommen, indem sie ihm einen Fadenknäuel gab. Aber der undankbare Theseus ließ sie in Zypern zurück, wo Ariadne sich einer Version des Mythos zufolge in ihrer Ehe mit Dionysos, dem Gott der Weinbereitung, tröstete.

Museum der schlafenden Ariadne Pio Clementino

Rotundensaal / Sala Rotonda

Bei der Gestaltung dieser Halle ließ sich Michelangelo Simonetti, der als erster Museumsarchitekt der Welt zum Pionier wurde, vom legendären Pantheon, dem antiken römischen Tempel aller Götter, inspirieren. Wie im Pantheon hat der Rotundensaal ein kugelförmiges Dach mit einem Oculus (Loch) in der Mitte und Nischen um den Umfang, in denen Statuen und Büsten von Göttern und Kaisern aufgestellt sind, die in den Rang von Göttern erhoben wurden (wie die Statue des Kaisers Claudius, dargestellt als höchste römische Gottheit Jupiter).

Antinous Braschi und Kaiser Claudius als Jupiter Capitolinus
Links: Statue des Antinoos, Geliebter von Kaiser Hadrian, der nach seinem Tod vergöttert wurde. Die Statue wurde im Palazzo Braschi ausgestellt, von dem sie ihren Namen erhielt - Antinous Braschi. Es gilt als eines der klassischen Bilder einer schönen und perfekten alten Jugend. Rechts: Statue von Kaiser Claudius als Jupiter Capitolinus.

In der Mitte befindet sich eine riesige Schale aus Porphyr (ein Gestein vulkanischen Ursprungs, das in Ägypten abgebaut wurde), das Kaiser Nero in seinem Goldenen Haus als Bad diente. Der Durchmesser der Schüssel beträgt 13 m.

Das Wort „Porphyr“ kommt vom griechischen Wort für Purpur, und im alten Rom galt Purpur als die kaiserliche Farbe. Wenn Sie also ein Objekt aus diesem Material sehen, dann war die Person, für die das Objekt hergestellt wurde, entweder ein Kaiser oder ein Mitglied der kaiserlichen Familie.

Rotunde Halle
Rotunda Hall und Neros Kelch aus Porphyr.
Rotonda-Decke mit Okulus
Rotonda-Decke mit Okulus.

Das wertvollste Exponat im Rotundensaal ist die vergoldete Bronzestatue des Herkules, die einzige vergoldete Statue, die aus der Antike erhalten ist. Die Statue wurde 1864 in der Gegend entdeckt, wo sich früher das Theater von Pompeius befand, daher wird sie, um sie von anderen Herkules zu unterscheiden, Herkules des Pompeius-Theaters genannt.

Die vom Blitz getroffene Statue des Herkules wurde zusammen mit dem Opferlamm rituell begraben und begraben, was letztendlich dazu beitrug, sie bis heute zu erhalten, da Bronze daraus oft für andere Zwecke eingeschmolzen wurde.

Statue des Herkules im Rotundensaal, Pio Clementino Museum
Die Statue des Herkules im Rotundenraum, eine römische Kopie eines griechischen Originals, stammt aus dem Ende des 1. Jahrhunderts v. ANZEIGE vor Beginn des 3. ANZEIGE

Achten Sie auch auf den Boden, der mit einem kunstvollen Mosaik aus dem 2. Jahrhundert verziert ist, das aus einer der antiken römischen Villen in den Vatikan übertragen wurde.

Bodenmosaik im Saal der Rotunde, Pio Clementino Museum
Mosaik (3. Jahrhundert n. Chr.), Transportiert aus einer Villa in Umbrien.

Halle des griechischen Kreuzes / Sala a Croce Greca

Die Halle wurde nach ihrer Form benannt - einem gleichseitigen griechischen Kreuz. Michelangelo Simonetti dekorierte es im ägyptischen Stil und stellte hier Sphinxe und Statuen der ägyptischen Atlanter auf. In der Halle befinden sich Porphyr-Sarkophage (wir erinnern uns, dass nur die edelsten Personen mit Porphyr ausgezeichnet wurden) der Heiligen Helena gleich den Aposteln, der Mutter des ersten christlichen Kaisers Konstantin und einer aktiven Verbreiterin des Christentums, und seiner Tochter Konstanz.

Der Sarkophag von St. Helena ist mit einem Basrelief geschmückt, das den Sieg römischer Soldaten über die Barbaren darstellt. Es wird angenommen, dass der Sarkophag für den Kaiser selbst bestimmt gewesen sein könnte, aber nach dem Tod seiner Mutter beschloss er, sowohl sein Grab als auch diesen unglaublichen Sarkophag für ihre feierliche Beerdigung zu übertragen.

Sarkophag der Heiligen Helena
Sarkophag der Heiligen Helena.

Das prächtige altrömische Mosaik, das die Göttin der Weisheit Pallas Athene darstellt und aus einer der Villen im Tusculum-Viertel in die Vatikanischen Museen überführt wurde, begeistert mit seinen Farben.

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Halle des griechischen Kreuzes
Halle des griechischen Kreuzes. Bodenmosaik: Mitte 1. Jh. v. ANZEIGE

Tierhalle / Sala degli Animali

Wie der Name schon sagt, sind in der Halle Marmorstatuen von Wild- und Haustieren ausgestellt (unter den Exponaten gibt es sogar eine seltene grüne Porphyrkrabbe), sowie so fantastische Kreaturen wie Zentaur, Greif und Minotaurus. Insgesamt gibt es etwa 150 Skulpturen, die Tiere darstellen, was als die größte Skulpturensammlung zu diesem Thema gilt.

Tierhalle Vatikan
In einer Nische zentriert: die Statue des Jägers Meleager, der den monströsen kaledonischen Eber besiegte, den die Göttin Artemis zur Strafe geschickt hatte.

Tierhalle - Löwe

Tiere werden nicht nur statisch, sondern auch in Bewegung dargestellt: Sie laufen weg, fressen, jagen. Die Sammlung umfasst sowohl Skulpturen aus der Antike als auch neoklassizistische Skulpturen aus dem 18. Jahrhundert. Im Auftrag von Papst Pius 6 fertigt der Bildhauer Francesco Antonio Franzoni Kopien römischer und griechischer Skulpturen an, andere sind aus Fragmenten der Antike zusammengesetzt.

Die Schlachtung eines Stiers durch den Gott Mithras
Skulpturengruppe, die die Schlachtung eines Stiers durch den Gott Mithra darstellt. Nach den Ideen des Mithraismus wächst, wenn ein Stier stirbt, nachdem er einen Samen erbrochen hat (außerdem wird der Phallus des Stiers von einem Skorpion abgenagt), aus seinem Gehirn ein Korn, das Brot gibt, und aus seinem Blut wächst eine Rebe.

Saal des Streitwagens / Sala della Biga

Die Halle erhielt ihren Namen von dem Marmorwagen, der von zwei Pferden gezogen wurde, die darin aufbewahrt wurden. Der Bildhauer Francesco Antonio Franzoni, der uns bereits aus der Halle der Tiere bekannt ist, hat den Streitwagen nachgebaut, und zu seiner Verfügung standen nur ein Teil des Pferdes und ein kleiner Teil des Wagens, die von alten Originalen erhalten waren. Alles andere wurde von ihm akribisch nachgebaut.

Wagenhalle
Marmorwagen, 1. Jahrhundert n. Chr
Halle des Streitwagens, Pio Clementino Museum
Marmorierte römische Kopie des „Discobolus“ nach dem griechischen Original von Myron (5. Jh. v. Chr.), gefunden in Hadrians Villa in Tivoli.

Saal der Musen / Sala delle Muse

Im Musensaal stehen Statuen von Musen und Dichtern – römische Kopien griechischer Originale, meist Funde aus der Villa des Cassius in Tivoli. Wir sehen Büsten von Homer, Euripides, Plato und Statuen von 9 Musen. Einige von ihnen stellten ursprünglich keine Göttinnen dar, wurden aber im 18. Jahrhundert nach dem Konzept der Halle restauriert. Die Vereinigung von Musen und Dichtern ist aufgerufen, die göttliche Natur der Kunst zu demonstrieren.

Saal der Musen Vatikan
Halle der Musen, Architekt Michelangelo Simonetti.
Saal der Musen Vatikan
„Szenen und Charaktere in der griechischen Mythologie“ von Tommaso Conca.
  • Der berühmte Belvedere Torso (Torso del Belvedere) befindet sich in der Mitte des Musensaals, so dass er von allen Seiten einsehbar ist. Dies ist ein Original des athenischen Bildhauers Apollonius aus dem 2. Jahrhundert v. Von der Statue sind nur wenige Überreste übrig geblieben, aber sie reichten aus, um Maler und Bildhauer seit der Renaissance zu inspirieren. Traditionell wurde die Figur als Hercules identifiziert, aber eine spätere Version besagt, dass es Ajax in einem Selbstmordakt ist. Michelangelo bewunderte besonders den Torso, der sich selbst als „Schüler des Torsos“ bezeichnete und ihn als Inspirationsquelle in seinen Werken nutzte, unter anderem bei der Bemalung der Sixtinischen Kapelle. Der Legende nach bat Papst Julius II. Michelangelo, die Beine und Arme der Statue zurückzugeben, aber er lehnte dies respektvoll ab und sagte, dass die Statue zu schön sei, um sie mit Zusätzen zu verderben.
Torso des Herkules in der Halle der Musen, Pio Clementino Museum
Belvedere-Torso (1. Jahrhundert v. Chr., vermutlich vom Bildhauer Apollonius von Athen).
Fragment des Freskos Die Sixtinische Kapelle des Jüngsten Gerichts
Fragment des Freskos „Das Jüngste Gericht“ (Sixtinische Kapelle). Bei den Figuren Christus und St. Bartholomäus (rechts) ist der Einfluss des Belvedere-Torsos auf das Werk Michelangelos besonders spürbar.

Maskenkabinett / Gabinetto delle Maschere

Der Name dieses kleinen Saals, der von Michelangelo Simonetti umgebaut wurde, stammt von einem Mosaik, das in der Villa von Hadrian gefunden wurde und Bilder antiker Theatermasken enthält. Das normalerweise für die Öffentlichkeit geschlossene Maskenkabinett ist eines der verborgenen Juwelen des Vatikans, das nur im Rahmen einer Sonderführung mit eigenen Augen besichtigt werden kann, die auch einen Besuch der originalen Bramante-Treppe und der Niccolina-Kapelle mit einschließt Fresken von Fra Beato Angelico.

Büste von Papst Pius VI
Die Büste von Papst Pius 6, einem der Schöpfer der Vatikanischen Museen, trifft sich am Eingang des Maskenkabinetts.
Mosaik aus Hadrians Villa, XNUMX. Jh. BC.
Mosaik aus Hadrians Villa, 1. Jahrhundert v

Dieser Saal erwies sich aufgrund der Fülle an weiblichen Skulpturen als „weiblich“. Besonders hervorzuheben sind die Aphrodite von Knidos, eine der besten Kopien des Originals von Praxiteles, und die berühmten Drei Grazien, ein beliebtes antikes Motiv, das von Künstlern während der Renaissance aufgegriffen wurde (z Gemälde).

Maskenkabinett Museum Pio Clementino
Links: Skulpturengruppe "Drei Grazien", eine römische Kopie eines griechischen Originals. Mitte: Aphrodite von Knidos. Rechts in einer Nische: "Baden der Aphrodite".

Hof Belvedere / Cortile del Belvedere

Von den Fenstern des Palastes aus ist der Belvedere-Hof, der heute Parkplätze für diejenigen beherbergt, die zur Arbeit in den Vatikan kommen, gut sichtbar. Der Innenhof wurde 1506 von Donato Bramante (einem der Architekten von St. Peter) entworfen, um das Schloss Belvedere mit dem Apostolischen Palast und der Sixtinischen Kapelle zu verbinden.

Hof Belvedere Pio Clementino Museum
Belvederehof.

Touristische Informationen

Das Pio Clementino Museum ist während der Öffnungszeiten der Vatikanischen Museen geöffnet – von 9 bis 18.00 Uhr (letzter Einlass um 16.00 Uhr), an allen Wochentagen außer an Sonn- und Feiertagen. Ebenfalls von April bis Oktober ist das Museum freitags von 19.00 bis 23.00 Uhr geöffnet.

Ein Besuch im Pio Clementino Museum dauert 20 bis 40 Minuten.

Adresse: Italien, Viale Vaticano

Quelle
INFO-MANIAK
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